Lavastaja

Taiteilijan omista taiteellisista konsepteistaan, ideoistaan tai prosesseistaan antaman selityksen tai kuvauksen tulkitseminen, ja pyrkiminen vision jakamiseen.

Päivittää suunnitelmia harjoituksissa lavalla tehtyjen havaintojen mukaisesti erityisesti silloin, kun yhdistetään erilaisia suunnitelmia ja toimia.

Osallistua harjoituksiin esimerkiksi lavasteiden, pukujen, meikin, valaistuksen ja kameroiden mukauttamiseksi.

Kehittää teatterin, oopperan, television tai elokuvan yleisilme.

Taiteellisen lähestymistavan määrittely analysoimalla aiempia töitä ja omaa työkokemusta, oman taiteellisen tyylin tunnistaminen sekä taiteellisen vision kuvaaminen näiden perusteella.

Alkuperäisten suunnitelmien mukauttaminen vallitseviin olosuhteisiin ja sen varmistaminen, että alkuperäisen suunnitelman taiteellinen laatu on nähtävillä myös uudessa lopputuloksessa.

Tutkia aineistoa uusien ideoiden ja konseptien kehittämiseksi tietyn tuotannon suunnittelua varten. Lukea käsikirjoituksia ja kuulla ohjaajia ja muuta tuotantohenkilöstöä suunnittelukonseptien kehittämiseksi ja tuotantojen suunnittelemiseksi.

Jakaa ja kehittää suunnitteluideoita taiteellisen ryhmän kanssa. Käsitteellistää uusia ideoita itsenäisesti ja muiden kanssa. Esitellä oma idea, saada palautetta ja ottaa se huomioon. Varmistaa, että suunnitelma sopii muiden suunnittelijoiden työhön.

Päättää, mistä materiaalista rekvisiitta valmistetaan, ja dokumentoida nämä päätökset.

Ergonomiaan liittyvien periaatteiden soveltaminen työpaikalla käsiteltäessä manuaalisesti laitteita ja materiaaleja.

Toteuttaa toimia, joilla estetään tulipaloja esitysympäristössä. Varmistaa, että tila on paloturvallisuussääntöjen mukainen ja että sprinklerit ja sammuttimet on asennettu tarvittaessa. Varmistaa, että henkilöstö on tietoinen palonehkäisytoimista.

Toteuttaa tarvittavat varotoimet kemiallisten tuotteiden varastointia, käyttöä ja hävittämistä varten.

Turvallisuussääntöjen noudattaminen saadun koulutuksen ja ohjeiden mukaisesti ja vankan ymmärryksen pohjalta ehkäisykeinoista ja riskeistä, jotka koskevat omaa työturvallisuutta.

Reaaliaikaisen esityksen taiteellisen konseptin, muodon ja rakenteen analyysi harjoitusten tai improvisoinnin aikana tehtyjen havaintojen perusteella. Jäsennellyn perustan luominen tietyn tuotannon suunnittelua varten.

Analysoida musiikkikappaleen partituuria, muotoa, teemoja ja rakennetta.

Tunnistaa vaikutteet ja sijoittaa työ tiettyyn taiteelliseen, esteettiseen tai filosofiseen suuntaukseen. Analysoida taiteellisten suuntausten kehitystä, kuulla alan asiantuntijoita, osallistua tapahtumiin jne.

Sellaisten luonnosten laatiminen, joiden avulla konseptia voidaan kehittää ja jakaa muiden kanssa.

Analysoida lavalla käytettävien materiaalien valintaa ja sijoittelua.

Luonnostella nopeasti ideoita lavasteita varten.

Tunnistaa ja tutkia sosiologisia suuntauksia ja liikkeitä yhteiskunnassa.

Tutkia perusteellisesti tietoja, joiden avulla voidaan kehittää uusia ideoita ja konsepteja tietyn tuotannon suunnittelua varten.

Varmistaa, että visuaalisen taiteellisen tuotannon puvut ja vaatekappaleet ovat historiallisesti paikkansapitäviä, primäärilähteisiin, kuten kirjallisuuteen, museoihin, sanomalehtiin ja kuviin, perustuvan tutkimuksen avulla.

Viimeaikaiseen kehitykseen vaikuttavien teknisten materiaalien ja materiaalien kehittymisen määrittäminen ja tutkiminen, jotta voidaan luoda ajantasainen tekninen tausta henkilökohtaista suunnittelutyötä varten.

Seurata ja tarkkailla uusia suuntauksia ja kehitystä tietyillä aloilla.

Näyttämösuunnitelmien laatiminen käsin tai luonnostelemalla.

Laatia lavasteiden rakennepiirustukset, määrittää asianmukainen rakennustapa ja valita maalausmateriaalit ja -menetelmät.

Viestiä tehokkaasti muiden ammattilaisten kanssa live-esityksen aikana ja ennakoida mahdolliset toimintahäiriöt.

Arvioida aiempia taiteellisia toimia, jotta voidaan parantaa tulevia hankkeita.

Kolmiulotteisten mallien luominen suunnitellun kuvauspaikan perusteella.

Laatia lavasteiden suunnitelmat ja piirustukset ja tehdä niistä mallit.

Esityksen seuraaminen sekä mahdollisten teknisten ongelmien ennakointi ja niihin reagointi niin, että varmistetaan esityksen taiteellinen laatu.